Беседы о хореографическом искусстве



«БЕСЕДЫ О ХОРЕОГРАФИЧЕСКОМ

ИСКУССТВЕ»

Образовательная программа

Хореографическое отделение

(модифицированная)

Срок реализации 4 года

Составитель программы:

преподаватель Волынец Марина Валерьевна

Содержание:

I. Пояснительная записка………………………………………………………………………………3

1. Предмет курса………………………………………………………………………………..3

2. Методические рекомендации……………………………………………………………….3

3. Итоговые требования………………………………………………………………………..4

4. Формы проведения контрольного урока …………………………………………………..4

II. Планирование программы…………………………………………………………………………5

1. Тематический план…………………………………………………………………………..5

2. Содержание курса……………………………………………………………………………6

III. Методическое обеспечение программы

1. Методическая литература………………………………………………………………….10

2. Видеоматериалы……………………………………………………………………………10

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Предмет «Беседы о хореографическом искусстве» (история хореографического искусства) является очень важным в цикле специальных дисциплин учебного плана отделений хореографии детских школ искусств. Он дает учащимся возможность обобщить знания, полученные при изучении других предметов, глубже разобраться в таком сложном явлении искусства, как современная хореография.

Целью преподавания предмета «Беседы о хореографическом искусстве» является систематизация знаний учащихся, связанных с этапами зарождения, становления, развития танца, как одного из важнейших видов искусства. В процессе изучения данного предмета необходимо сформировать у учеников четкое представление о тесной связи развития танцевального искусства с общим историческим и культурным развитием человечества. В связи с этим педагог, преподающий данный предмет, должен владеть основами знаний в таких смежных дисциплинах, как общая история, музыкальная литература и история искусств. Только опираясь на знания в смежных дисциплинах можно сформировать у учащихся четкое представление о том, как исторические и культурные условия позволили танцевальному искусству достичь тех высот развития, какие мы наблюдаем в наше время в таких видах танцевального искусства, как балет, народно-сценический танец, бальный танец, модерн и т.д.

Поскольку данная программа является попыткой обобщения опыта преподавания предмета в детских школах искусств сельских районов, т.е. адаптированной для условий преподавания на селе, следует отметить определенные сложности. Предмет «Беседы о хореографическом искусстве» требует большой наглядности. Необходимо не только наличие большой фото- и видео- теки, но и посещение концертов танцевальных коллективов и балетных спектаклей. Что в наших условиях зачастую сопряжено с объективными трудностями, особенно финансового порядка. Еще одна сложность связана с неравномерным распространением доступного интернета, что снижает возможность быстрого доступа к фото- и видео- материалам. Поэтому преподаватель данного предмета должен проявить достаточно творческой фантазии, много времени уделить накоплению видеоматериалов, чтобы этот важный предмет курса стал интересен ученикам.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

Изучение предмета «Беседы о хореографическом искусстве» ведется в соответствии с учебным планом. Однако, учитывая отсутствие пособий и учебников по данному предмету, программа носит рекомендательный характер. В ней определен основной круг вопросов для изучения. Она дает простор творческой фантазии и поиску педагога по рекомендуемым темам. Главной опорой педагога в подготовке к урокам является ориентация на уровень общего и музыкального развития учащихся, количество учеников в группе (классе) и их возрастные особенности. Педагог сам определяет, насколько подробно и на каком уровне сложности. Следует излагать материал, чтобы он был доступен пониманию учащихся. Не следует перегружать их запоминанием большого количества дат (нужно определить веховые), мелких фактов. Опору следует делать на усвоение основных понятий, без которых невозможно ориентироваться в материале, таких, как:

виды и жанры хореографического искусства:

— суть профессиональной работы Балетмейстера, исполнителя, педагога-репетитора, театрального художника;

— тесную связь хореографии как вида искусства с драматургией, живописью, искусством костюма.

На основе усвоенных понятий необходимо выработать у учащихся умение на основе анализа разбираться в существе процессов становления и развития балетного театра, идейной направленности и стилистике на каждом историческом этапе. Необходимо выработать понимание тесной взаимосвязи между явлениями общественной жизни и искусства. Понимание, что на определенном этапе развития человеческого общества мог появиться и развиться только такой, а никакой другой вид танца. Что танец неразрывно связан с развитием архитектуры, живописи, скульптуры, костюма.

Данная программа рассчитана на четыре года обучения в старших классах согласно примерным учебным планам образовательных программ по видам искусств для детских школ искусств 2003 года. Продолжительность урока определяется порядком, установленным уставом детской школы искусств. Рекомендуемая продолжительность урока – 45 минут (1 академический час). Частота уроков – 1 раз в неделю.

Методика преподавания предмета должна ориентироваться на диалогический метод обучения, стимулировать и активизировать творческие возможности учащихся. Это достигается поручением учащимся подготовки небольших сообщений на различные темы, проведением дискуссий и обсуждений просмотренных танцевальных номеров, отрывков из балетов, прочитанных статей или рецензий на хореографические постановки.

Текущая и промежуточная аттестация знаний может проводиться в разных формах, применяемых на уроках гуманитарных предметов.

Итоговые требования:

— в связи с тем, что в учебном плане не предусмотрен экзамен по данному предмету, в конце изучения всего курса проводится контрольный урок.

Формы проведения контрольного урока:

собеседование

защита реферата

письменная работа

При проведении контрольного урока следует учитывать индивидуальные и возрастные особенности учащихся.

Контрольные уроки возможно проводить по окончании изучения темы; в конце учебного года для облегчения контроля за усвоением изученного материала.

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

п/п

НАИМЕНОВАНИЕ ТЕМ

Кол-во

учебных часов

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

1

2

3

4

5

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

4 класс

(первый год обучения)

СТАНОВЛЕНИЕ ХОРЕОГРАФИИ КАК ВИДА ИСКУССТВА.

ЗАРОЖДЕНИЕ БАЛЕТА КАК ОСОБОГО ВИДА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА

Первобытнообщинный строй и происхождение танца

Танцевальная культура Древней Греции

Эпоха рыцарства и ее танец (романская культура)

Готика – кружево в архитектуре, костюме, танце

Эпоха Возрождения. Становление танца, как вида театрального искусства

Балет при дворе Людовика XIV

Балетный театр до реформы Ж.Ж.Новерра

Ж.Ж.Новерр и его реформа

Балетный театр Италии XVIII века. Вигано

Танцевальная культура России с древних времен до ассамблей Петра I

Контрольный урок

5 класс

(второй год обучения)



БАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ

Развитие бального танца

Балы XIX века (музыка, костюм, прическа)

Бальный танец первой половины XX века

Латиноамериканский танец и его влияние на развитие бального танца

Современный бальный танец и его особенности

СТАНОВЛЕНИЕ БАЛЕТА

КАК ОСОБОГО ВИДА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА

Романтизм в балете

Кризис балетного жанра во второй половине XIX века

Рождение русской школы классического танца

Революция балетного жанра. Чайковский и Петипа

Контрольный урок

6 класс

(третий год обучения)

ИСКУССТВО ТАНЦА С НАЧАЛА XX ВЕКА ДО НАШИХ ДНЕЙ

Модернизм. Айседора Дункан

«Русские сезоны» С.Дягилева

Основные черты советского балета. Две конкурирующие школы

С.Прокофьев и Л.Лавровский. «Ромео и Джульетта», «Золушка»

К.Голейзовский – поэт танца

Ю Григорович и революция мужского танца

Реформатор европейского балета Морис Бежар

Контрольный урок

7 класс

(четвертый год обучения)

Основные тенденции развития балетного театра в Европе и Америке

Танец в мюзикле. «Вестсайдская история», «Ромео и Джульетта»

Трансформация народного танца. Создание И.Моисеевым первого в мире ансамбля народного танца

Последователи И.Моисеева. Майкл Флейтли и «River dance»

Контрольный урок

36 часов

2

2

3

4

6



3

3

3

3

6

1

36 часов

4

4

4

3

4

10

3

3

7

1

36 часов

2

3

6

6

3

7

8

1

36 часов

8

5

15

7

1

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

1-й год обучения. IV класс

Раздел 1

Становление хореографии как вида искусства

1. 1. Первобытнообщинный строй и происхождение танца.

Ритм, как основа танца. Праздник удачной охоты. Обрядовые танцы языческих племен. Шаманы – первые хореографы.



Страницы: 1 | 2 | Весь текст




sitemap
sitemap